从剧情来看这个报警电话很简单，就是一个女人遭到前夫绑架，但事情似乎远不止此。。。
电影镜头在有限的空间里，绝大多数时间都在盯着男主的脸在做特写，但影片的空间感随着男主接打电话而拉伸、延展，变得极为繁复。
画面从各种电话间，落在公路上一辆疯狂奔驰的汽车里，里面出现一个丧心病狂的男人和一个孤苦无助的女人。
警官阿舍尔的一个同僚那里，他刚喝了酒，正为明天出庭为同事做证而苦闷。
在那个疯狂前夫的住处，刚刚赶到的同事，被阿舍尔命令踹门，去找“可能会有”的证据。
在这个接警电话的外间，阿舍尔一再被提醒，今天是你接线的最后一天，明天出庭后，你就能回到警队了。
在公路上那辆汽车最终驶向的终点，一个精神病院。
《罪人》只有阿舍尔和身边道具意义大于生物意义的一个同僚，但影片要说的事，关乎所有人。
一方是有罪的人，报警电话里的嫖客、醉汉、开车的前夫。
一方是无罪的人，报警的女人，无辜的孩子，或者是阿舍尔本人。
《罪人》的主题建立在一个反转的基础上。本着不能再剧透了的原则，我略过这一点。
影片的主题非常宏大，说的是谁是罪人，判断有罪的标准是固化或者是所看到的吗?
在阿舍尔接到女人报警电话之前，他接了几个电话，处理方式其实是他行事作风的展示，用香港电影的语言就是，“一个霹雳刑警”。
他为此付出的代价是，明天出庭，解释在出警期间，开枪射杀一个年轻人的事。
那个报警的女人后来在电话里说，“他肚子里有蛇”，这句话也让阿舍尔终于明白，“我也曾经杀过人。他做了一件可怕的事情，我杀了他，我不应该撒谎，我不应该说我是自卫。我就想，除掉一些杂碎”。
那个女人问，“他肚子里也有蛇吗?”
有的人伤害别人是觉得别人肚子里有蛇，而有的人伤害别人是自己肚子里有蛇。
觉得别人肚子里有蛇的人，会受到法律制裁，是罪人。自己肚子里有蛇的人，先要接受道德的审判，但不一定觉得是罪人。
我们都是罪人，问题是，我们怎样面对自己的罪?
20--的脚步越来越近，20--年也即将离我们远去，今天我们在神笔同步作文班观看了一部电影——《妈妈咪鸭》。
电影《妈妈咪鸭》讲得是一只名叫“大鹏”的大雁，大鹏和女友“金晶”调情时不小心冲散一群鸭子，接着大鹏遇到两只，脱离鸭群的鸭子“淘淘”和“憩憩”，它们商议一起迁徙，一路上淘淘老是叫大鹏妈妈，速度还慢，大鹏恼羞成怒，一气之下找了一根绳子将陶陶拴在自己腿上，后来憩憩和淘淘来到桃源谷——烤鸭店，大鹏拼命救出淘淘和憩憩，又躲过了一只疯猫的追杀，最后大鹏找到了自己的责任与担当。
“……爱你的人，关心你的人都会不见了!”这是影片中的一句话，它深深打动了我，这句话告诉我一个道理，如果你不珍惜所有亲人对你的爱与真心，你什么也不会得到。
看了这个电影，我发现以前我好多事情都没有做好，比如：不好好扫地，不好好看书，作业写得也不认真，拖地呢，也是随便拖一下就可以了，字也写得不行，从此我下定决心，我一定要把这些事情做得更好。没做好的事情，重做一遍，承担起“小小家务员”的职责。
感谢这部电影，让我懂得了责任与担当。
第一遍看完吓一跳，在李宝莉身上看到太多自己的影子：一心为家庭，为孩子，到头来却谁都不领情，反而厌烦的厌烦，憎恨的憎恨，自己是猪八戒照镜子──里外不是人。说到底，还是情商的问题。刀子嘴，豆腐心，一心为整个家庭，从来没考虑别的，换来的却是丈夫和儿子对自己日渐的疏离。
李宝莉身上也折射出很多过得并不那么幸福的女人的影子。不会说话，不会绕弯子，不能考虑别人的感受，只会闷头做事。可是，做再多事，也不及一句暖心的话;做再多事，也抵不过一句伤人的话。俗话说，良言一句三冬暖，恶语伤人六月寒。
电影的后半段，看李宝莉一个人早出晚归，披星戴月，靠挑扁担养活一家人，供孩子上学，着实心酸。“可怜之人必有可恨之处”，李宝莉的一切，说难听点，是咎由自取。小景劝过李宝莉：你要是不想跟他过，你就把钱财抓在手上，好聚好散，你不吃亏;你要是想跟他过，就想办法好好留住他……可惜李宝莉没有听。以她的性格，她也听不进去。即使她听进去了，也不懂如何去做，后面碰到事情，一样简单粗暴，不留余地。因为她的情商对应的处事方式就是这样，所以才有了后面的报警捉奸，马学武跳河……
小景说：你不要拿马学武跟刘东峰比，刘东峰本来就是稀烂，而马学武，是被你逼到这条路上去的……是啊，跟搬家公司讨价还价，不让马学武敬烟，不让儿子买饮料，出发点都是好的，是为了这个家。可是，马学武要的，不关是一个省吃俭用，勤俭持家的妻子，他要的，更是一个，懂得尊重他的女人。可是李宝莉，始终不明白。
所以人啊，谁能过什么日子，都是自己决定的。像小景，从她劝李宝莉的话来看，她的情商绝对甩李宝莉好几条街。如果是她来跟马学武过日子，马学武的结局也许就不会是跳江。所以小景与李宝莉的情商决定了一个开豪车，一个挑扁担。
其实李宝莉也明白，所以后来马学武跳江后，小景邀李宝莉来跟自己干时，李宝莉说，我就适合出力气，你那些要口脑并用，劳心的事，我真的做不来。她明白她的缺点，可是她不明白，她需要改变，或者说，她不愿意，改变。
看电影第二遍的时候，理解了李宝莉为什么不愿意改变。因为，她认为自己改变不了。她的阶层决定了她改变不了，她的眼界决定了她不去改变。
很多人的劣根性也在这里：对未知的恐惧，对不熟悉事务的排斥，宁愿呆在固有的，自以为的舒适圈里一直辛苦，也不愿接受为了更好的生活而受的那在整个生命中微不足道的一点未知的苦。
所以，这就是菜农女儿的思维，这就是菜农女儿的眼界。没有尝试，就认为自己做不到。
其实在这部片子里，也可以看到教育。让我们反思该如何去教育我们的孩子。就像小宝暴躁地对李宝莉说：“从小到大，你除了问我作业做完了没，作业做完了没，你还会说什么?”李宝莉愣了：“我的心是好的呀!”
是呀，你的心是好的。你什么时候的心不是好的?你那么善良，那么坚强，然而呢?你的好心，你的坚强，把你的生活弄得一团糟!所以，你也意识到了，你没文化，你没见识。所以，你希望儿子不要像你，你希望他能靠文化过上比你更好的日子。所以你才不停督促他做作业;所以你那么辛苦，也要供他上学;所以他考了第一名，你的脸上笑开了花……
可是，孩子不光是学习就行了的。现在这个社会，更多的是眼界。你见的越多，你了解的越多，你的思维就越开阔，碰到事情，你才有更多更好的解决办法。
就像李宝莉的婚姻，如果，她不是菜农的女儿，如果，她的成长环境不是菜市场，如果，她受更好的教育，如果，她有更开阔的眼界和思维，她的婚姻，不会走到那一步;她的半生，也不会如此辛苦……
所以，让孩子成长得更好，更自信，勇敢，就该让他去见识更多更广阔的世界，拥有更开更广阔的思维。
老祖宗教导我们，婚姻要讲究“门当户对”，是一点也没错的。马学武的父母都是老师，可以说是书香门第，而李宝莉的父母是菜农，注定了他们的说话方式，处事方式都是截然不同的，注定了他们的结合不会幸福……
这个片子里，李宝莉和健健，才是一对。而马学武，和周芬是同一类人。如果李宝莉开始就选择和健健在一起，不会像跟马学武在一起时有高他一等的感觉，健健也不会像马学武一样嫌她没文化，没素质，因为健健与李宝莉一样，虽出身城市，但是同是城市最底层的一员。他们说话直接，脏话连篇，却同样善良，耿直，他们才是“门当户对”。而马学武，喝过几年墨水，是厂办主任，男人，都有自尊，尤其是像他这样，靠自己努力从农村跻身大城市的男人，更渴望有人崇拜，满足其出身的相对卑微。
李宝莉从来没有认识到这点，反而因着自己的卑微，找不是城里人的马学武，来凸显自己的优越。所以，马学武压抑，憎恶，转而投向会认同自己“好像真的是这样耶”的周芬也就不足为怪。
也许，一个女人，以崇拜认同的眼神与语气对待自己，马学武在家从来没有享受过。那一刻，他是开心的，愉悦的，甚至，幸福的。出轨周芬，也就顺理成章……
可惜李宝莉直到发现丈夫死后没给自己留一个字，儿子几年不叫自己，都没有觉悟到，是自己，造成了这整个家庭，包括自己，的不幸……
当然，这些不幸也有马学武的责任。这个男人，太没有担当，太不负责任。自己一了百了，却把那样一个家庭的重担，扔给一个女人，甚至绝情到遗笔都不提她一个字!这是带着多大的怨恨，多少绝望去跳的江?
李宝莉没有恨他，甚至来不及怨他，就挑起了整个家庭的重担。这就是他们的不同：一个有文化，但胆小，懦弱，一个没文化，但坚强，勇敢，根本就是两个世界的人，却因为各自的虚荣或自我满足而结合了，最终造成了各自的悲剧……
还是那句话，婚姻需要“门当户对”。愿天下所有未婚男女都能明白：门当户对，频率相同的婚姻，才是一辈子幸福婚姻的根基。
很小的时候，当我第一次捧起秋叶，惊叹于生命的美丽。那仿佛一碰即碎的叶片，清晰而苍老的脉络，褐黄而沉重的叶色，确确实实拨动了那颗仍有些懵懂的心。轻踏早已枯黄却苍劲的草地。初次感受到生命的无奈与坚强。
史铁生是一位坚强的残疾作家，然而在他背后有位更伟大的母亲却鲜为人知。不经意间，眼前总会浮现出这样一组镜头：史狠命地捶打自己两条失去知觉的腿，对他的母亲吼：“我活着有什么劲!”母亲扑过去抓住史的手，忍住哭声说：“咱娘俩在一块儿，好好儿活，好好儿活……”
简简单单的几个字，包含了做母亲的对儿子多少深情，沉淀了多少对生命的无奈，又升华了多少女性的坚强!
可就是这样一位伟大的母亲，在一个落寞的秋天永远离开了史铁生，弥留之际牵挂的依旧是“我那有病的儿子……”
隐隐地，有一种痛感自心底浮起。我想那个伤感而复杂的秋，已是长久存活在史铁生心中，植根于成长的足迹里了。
看过报上的一幅画：一条鳝鱼在一口烧热的油锅内弓着身子。画的配文大意是说，下油锅的鳝鱼极力弓着身子，厨师不解，取出刀具剖之，才知其腹内怀有一条小鳝鱼，它是为保护腹中的小生命而努力弓起身体。
我常常在阴郁漫长的午后一遍遍想起那条弓起身子的鳝鱼，一遍遍想象史铁生母亲生前对儿子的不舍与眷念，它们就像挂在屋檐下风干的萝卜条，让我忆起母爱曾是那样饱满、丰润和绚丽多彩。
秋以自己独有的魅力征服了它的热爱者，它让整个世界变得敏感而易伤的同时，也为自己垒砌沉重而悲壮的坚强，母爱展现在人们面前。
母爱的感觉就好比喝茶，一口一口地品尝，夏天凉爽，冬天温暖。初秋的夜给人的局促和失落心情瞬间消散，那是因为母亲神奇的力量作用。
当秋日以它最眩目的光彩走进我们渴盼已久的眼帘时，母亲，该会有一枚心形的红叶落在您苍老而褶皱的手掌里，那，是我对您的敬爱。
电影狗十三讲述了13岁初中生李玩因父母离异，从小和爷爷奶奶生活在一起。爸爸在婚后生了个儿子不敢告诉她，为了女儿开心买了一条狗送给她。
孤独无助的李玩在弱小的小狗身上看到了自己的影子，给小狗取名叫爱因斯坦与它同吃同住。在独自一人的青春时光里，爱因斯坦是李玩温暖的存在。
可惜有一天，爷爷在买菜时不小心把它弄丢了，李玩急疯了，一家一家的敲门寻找，全家人面对固执的李玩不知道怎么办?
继母出了个主意找了一个同品种的小狗冒充，大家一起演戏硬说是爱因斯坦，李玩否认，确被大家说她不懂事，逼着李玩承认这条狗是爱因斯坦。
李玩很绝望，学着大人的样子喝酒。爸爸很生气当着爷爷奶奶的面狠狠的打了李玩，在爸爸拳头下李玩低头认错了。从这一天起李玩像个大人一样藏起了自己的想法和脾气。
她学会了把棱角藏起来，所有情绪都深深埋在心里。(狗十三)的海报有这么一句话：每一场成长都是凶杀案。在李玩的青春里，有多数人成长路上的无奈和服从。她代表了中国家庭中孩子不幸的样子
教育是启发引导孩子自我发展之路。而不是让孩子按照既定的路线发展。给孩子足够的成长空间，让孩子实现真正的自我成长。孩子是父母血液的延续，但他们也是独立的生命个体，他们的选择需要受到父母的尊重，尤其是父母的尊重.
最初，电影的名字让我误以为它会充满死亡的气息。当我一个人安静地看完了这部电影，想起梭罗说的“死亡，是汲取生命中所有的精华”这句话时，我才终于明白，只有让不属于自己的那部分思想和灵魂死去，才能真正把握住属于心灵的那部分生命，开始真实的生，清醒的生，有意义的生。
基廷先生让学生们停下浮躁的脚步，去面对那一张张年代久远的发黄照片，去聆听静默的忠告，去感悟时光的短暂和生命的消亡。基廷先生用他的心血让学生们明白了什么是真正的诗歌，让他们不受世俗的羁绊，为自己的梦想去奋斗。
悲剧的发生是出乎我意料的。随着那一声枪响，故事里的一幕幕在我脑海里定格：
第一节课时，基廷先生让他的学生们撕去书上对诗歌评判与赏析规定那一页，让他们喊自己“船长”。年轻的心在呼唤中得到指引和鼓舞，学生们在意气风发的青春岁月里，深深地感受到生命本真的喜悦和自由的照耀。
基廷先生带领大家去一个简陋的山洞里去寻找自己精神的家园。
尼尔慢慢拉开抽屉，拿出被白布裹着的手枪，指向自己。
陶德得知尼尔的死后在雪地疯狂地奔跑。
基廷先生被学校开除后缓缓走出教室，陶德不顾校长的阻拦，毅然站到桌子上，高声呼喊：“船长，我的船长!”
那些被基廷先生感动过的学生们都站到桌子上呼喊他们的船长。
……
基廷就像一个船长，用自己的人格魅力感染着这一群在禁锢里压抑太久的年轻人，那种不受拘束的血性与追求深深震撼了我。他的无畏与学生们的渴望自由充满活力也永远定格在我的脑海中。
当电影在一群站在课桌上的孩子深情的注视下划了句号时，电影所要表达的主题也深深地再一次定格在我的心中。
我忽然懂得，理想是不可能对抗现实的，或许生命有时会是痛苦的，但不要忘了灵魂深处面向生的勇气和对生的渴望。
新年民族音乐会，慷慨激昂、气势恢弘。其中的《瑶族舞曲》，让我心醉神迷了。
初听此曲，仿佛在一个暖春的清晨，濛濛细雨漂漂然洒在我的面颊上，那种润泽肌肤感觉，顿觉舒畅。清新的微风撩动我的衣角，像爱人的在我耳边轻声耳语的鼻息。而我此时徜徉在青石板路的小道上，石板上的湿，如此明亮，如同涂了一层薄的柏油，走起来油腻一般。
走着走着，好像走到了一个花园里。群花还没有睡醒。那小雨悄悄的洗掉了她们的尘埃，于是她们的美丽光泽变得焕然一新。被洗净的浮华下，我看到平日太阳下曾经有过的娇艳的红，高雅的紫，和纯洁的白。以前那般锦绣，如今都懒洋洋的，却也如此的美不胜收，如同一个卸去妆容的素颜美女。这是春来的困意吗?
突然，惊雷想起，惊起了一片芬芳，这浓浓的雨幕淹没了香气。绵绵东风送来一缕缕饿了般的花香，夹杂着潮湿的泥土的腥味。那是刚刚睡醒的群芳，居然发现在她们酣睡的时候，有人闯了进来，恼羞成怒了。我慌忙跑出园外，园外的田和泥沼里，新插着稚嫩的秧，少壮的麦，路边是点缀嫩芽的垂柳，一起散发出雨后蒸腾出气。这些美丽的绿色在雨幕中快活的沐浴着，鼻子里闻到的是春季特有的味道，闭上眼睛都是愉快。
我耳中听着美丽的旋律，眼中却看到的是一片美景，心中跟着节奏起伏，时而开心时而忧愁，如同被取代了大脑的控制权，脑中只有这个乐曲，时高时低，时快时慢，听着听着，世上就只有它了。
前几天我看了《狗十三》这部电影，看的过程中，心情一直处于低落状态，播完后也有一时回不到现实中。
这部电影讲述了女主人公李玩曲折的青春成长历程。女主人公跟中国的一些家庭一样，都是离异家庭且女主人公跟大多数青春“小透明”一样，长相普通，痩痩小小，满头的青春痘，自己有点掖着藏着的小心思，是骨子里倔的一个女孩。本片内容跟电影名差不多，都是围绕养狗，丢狗，找狗，再一轮把狗送走写的，但那不过是浅薄表面上的引子。我将用几个对我印象很深的片段讲一下我的感受。
爷爷奶奶爱李玩，却连李玩喝牛奶会吐也不记得，爷爷亲口说：李玩是女孩，名字是随便起的，男孩的名字可不能随便。重男轻女的思想依旧在脑子里。
爱你的人，偏偏就是折磨的你那个人。李玩喜欢物理，于是报了物理兴趣小组，但她父亲去学校擅自帮她改成了英语口语学习小组，因此两个人闹了矛盾，父亲为了哄李玩送了她一条狗，李玩迫于无奈最终妥协了。这里我想到了自己五岁上幼儿园的时候，我就一直坐在幼儿园门口望着右边的滑梯，当时就疯了似的想上去玩，但幼儿园教师就是不让，我在幼儿园好几天都没看见有人玩过，难道那就是个摆设?终于有一天我忍不住上去滑了一下然后就被老师教育了。回到家后的第二天我拼了命不想去幼儿园，一边哭一边抱着楼梯柱子，但迫于父母的威压，还是不得不妥协。骂你是恨铁不成钢，打你是为你好，逼你做不喜欢的事是因为爱你。这是很多家长解决问题的方式，先找借口，再不行还可以物质补偿。
爷爷弄丢了李玩的狗，却没有一句道歉。李玩只狠狠撂下一句“爷爷奶奶还不如一条狗”来证明自己的委屈。这时候如果继续坚持自己的想法，就要被扣上不懂事的帽子。“每一场成长都是凶杀案”，这场“凶杀案”，每个人都是涉事者。
大人们好像总是有各种招数来对待孩子，除了好好说话。只有看懂大人脸色的孩子才能在成人世界收到奖赏。就像李玩的堂姐，处事聪明，会察言观色，在长辈的世界里活得如鱼得水，大人一个眼色她就可以不再为李玩说话，慢慢地李玩也被逼成了这样。这里我想到了一个听了很多次的问题：“妈妈好还是爸爸好，不要问大人，要问小孩”。为什么要问小孩子?因为小孩子还保持着纯真，敢说，无所顾忌。因为小孩还没有收到大人世界的影响，因此小孩子的内心世界是最无邪也是很多人所向往的。
讨厌的家长也有自己的苦衷。在车上，爸爸捂着李玩的眼睛默默地流泪，就好像有什么苦衷，可有苦衷就该被原谅吗?不!明明有更好的办法来保护一个孩子受伤的心，可他们为了圆谎选择扩大了伤口。是生活让他们乃至我们变成了自己讨厌的样子。孩子苛求的从来不是一个完美的家长，他们要的只是家长不要一边自私一边又说自己无可奈何。
成长是个中性词，但最后人们把它变成了贬义词，教育这两个字多么重要啊!人的一生都押在了这上面，却也剥夺了反抗的权利，这是我唯一一部不想看懂的电影。