凡是用来做笛子的竹子都需要经年历冬，让“风刀霜剑严相逼”，质地才能更加紧密结实，做出来的笛子才能不变样，不走调。
文章作者孙君飞小时候认为能做成笛子的竹子也没什么奇特的，觉得家里的木匠只是在敷衍他了事。当多年后，在卖笛人手中买笛、请教退休音乐教师解答疑惑，才知晓其中的“奥秘”——不是每根竹子都能做成笛子，春夏的竹子都长得太散漫，只有到了冬天，生长的环境恶劣，风霜对竹子的摧残，使它的质地变得更加紧密结实;而这些并不是每根竹子都愿意经历的。
不是每根竹子都能做成笛子，不是所有人都能成材。现在生活中很多家长都同作者一样，认为只要是根竹子就能做成笛子。家长总是希望自己的孩子能成龙、成凤，却因此而无视孩子的发展顺序和个体差异，觉得别人家的孩子能这样，自己家的孩子一样可以，认为孩子什么都能学会，什么都能学好，从而逼迫孩子学。一旦学不会学不好，那就是孩子没尽力。“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来”只有经历过风霜，经得起挫折，才有可能成为对社会对家庭都有用的人才。一味的提高要求只会和“拔苗助长”的结果不谋而合。
表面上一样的东西，而实质上是不同的。我们要用心取材、分辨事物的好坏。正所谓“知人知面不知心”，不能光看其表面的光鲜亮丽，还要透过表面看清实质。
——读《少年周恩来》有感 南京市浦口实验小学一(4)班 解佑祺以前，我就听爷爷讲过周恩来的故事，知道他是亿万中国人心目中最敬爱的总理。现在我读了《少年周恩来》的故事，让我更了解周恩来的一生是为祖国强大和人民幸福而奋斗的一生。这个故事追寻了周恩来成长的足迹，讲诉了他成长中的喜怒哀乐。周恩来出生于乱世之中，从小就对百姓生活的困苦、社会现实的残酷感受很深，因此，他独立自强，勤奋好学，从小就立下“为中华之崛起而读书”的宏大志向。文中还讲到周恩来非常勤俭节约，他穿的衣服很简单，夏天是一件白色大褂，冬天是一件蓝色大褂。好几次，家人要给他买几件新衣裳都被他拒绝了，他很不解，干吗要在这些外表的东西上花那么多精力。为了尽量给家里减轻负担，他开始自己想办法找些事情做，赚钱来补贴家用。为了省钱，只买豆腐店便宜的豆腐，星期日从家返校时，只带一小瓶酱回校当菜吃。周恩来经历的种.种磨难也激发了他努力拼搏、发奋学习的斗志。
看完这个故事，让我懂得勤俭节约是中华民族的传统美德。而我们有些同学吃要挑三拣四，穿要名牌，不懂得珍惜，不刻苦学习，到将来后悔也晚了。我们每个人都要把勤俭节约这个美德世世代代的传承下去。只有勤俭才能持家，只有勤俭才能强国。无论回顾过去还是面对未来，我们都要想周恩来学习，要牢记这一点，才能有所作为。
最近一直阅读了读一本英文书《me before you》，因为被小说的情节吸引，但每天的阅读量是固定的，不能超量，于是我按耐不住看了电影版，总体上来说还是不错的，至少男主的笑容很有魅力，我非常喜欢。
就像电影中的女主，如果你把自己限定在某个范围或者区域里，你就无法真正认识你自己，无法去发掘更多的潜力与可能。因为车祸而高位截瘫的will曾是那么热爱生活，后来却被困在小小的轮椅之上，尽管家庭富足，他不用担心生计，但是，那曾经可以自由驰骋，自由翱翔的心灵是不堪囚禁的。他与父母约定的在他选择安乐死之前再活半年。半年里，lou的到来给了他爱与快乐，却未能改变他要结束生命的决定。看到will选择在lou和家人面前安乐死的时候，我忍不住落泪，但若换成我，我也一定会像will一样。
不是玛丽苏的结局，will虽选择了离开，却给lou留下打开了新世界的希望和资源。她不再因为家庭的经济来源问题被困在那个小镇，她可以自信地穿着最爱的大黄蜂条纹打底裤，坐在巴黎的街头，品味着经典的苦咖啡和新出炉的牛角包，然后微笑着走进那家香水店，购买will推荐的那款适合她的香水，带着will给她的永恒的爱与希望前行。
结局虽不圆满，却是最好的，因为will不用再过每天睁开眼就期待这一天结束的日子，心灵不会再被身体禁锢，因为lou终于可以去过自己的生活，去看更大的世界……
will应该从来没想过自己会被一辆摩托车毁掉一生。生命或者说生活永远都是未知的，我们无法窥探未来，或许，解放自己，过好自己的每一天，去发现，去尝试才不枉生活。但在我们的文化中，各种关系和羁绊很多时候你是无法放下的，因为就算你是对的舆论的压力太大。
在过去的一年里，应该很多人都觉得很累，或许这已经是一种常态了。上班的人有太多迫于生活的压力而发条式的前进着，全职妈妈们也疲于24h全年无休的工作。或许，我们都需要一点点时间，一点点空间，去疗愈我们自己，哪怕只是看几页我们喜欢的书，或者看一部我们喜欢的电影，哪怕是在阳光明媚的午后，坐在窗前静静地发会呆，释放一下心流，又哪怕只是听一首歌，品一杯茶……只要我们是全身心的陪伴自己。
电影狗十三讲述了13岁初中生李玩因父母离异，从小和爷爷奶奶生活在一起。爸爸在婚后生了个儿子不敢告诉她，为了女儿开心买了一条狗送给她。
孤独无助的李玩在弱小的小狗身上看到了自己的影子，给小狗取名叫爱因斯坦与它同吃同住。在独自一人的青春时光里，爱因斯坦是李玩温暖的存在。
可惜有一天，爷爷在买菜时不小心把它弄丢了，李玩急疯了，一家一家的敲门寻找，全家人面对固执的李玩不知道怎么办?
继母出了个主意找了一个同品种的小狗冒充，大家一起演戏硬说是爱因斯坦，李玩否认，确被大家说她不懂事，逼着李玩承认这条狗是爱因斯坦。
李玩很绝望，学着大人的样子喝酒。爸爸很生气当着爷爷奶奶的面狠狠的打了李玩，在爸爸拳头下李玩低头认错了。从这一天起李玩像个大人一样藏起了自己的想法和脾气。
她学会了把棱角藏起来，所有情绪都深深埋在心里。(狗十三)的海报有这么一句话：每一场成长都是凶杀案。在李玩的青春里，有多数人成长路上的无奈和服从。她代表了中国家庭中孩子不幸的样子
教育是启发引导孩子自我发展之路。而不是让孩子按照既定的路线发展。给孩子足够的成长空间，让孩子实现真正的自我成长。孩子是父母血液的延续，但他们也是独立的生命个体，他们的选择需要受到父母的尊重，尤其是父母的尊重.
追了一路《大江大河》，追得辛苦也投入，同悲喜共命运，说声再见，有些不舍，觉得着实是一部好剧。喜欢导演孔笙的作品，从《闯关东》《生死线》到《北平无战事》《琅琊榜》再到《大江大河》每一部都是值得一追的好作品。孔笙的大多数作品都是场面宏大，时间跨度大，人物众多，是众生戏。对场面的控制，对人物的把握，对故事的展开和叙述都挺到位。会讲故事，能抓住受众心里，能引领你一直追下去。注重大场面，同样不忽视每一个细节。着重表现主要人物，也不敷衍每一个小角色。记得导演张艺谋说过：没有不好的演员，只有不好的导演。足见导演在影视剧演绎中发挥的重要作用。同样是好剧本，好演员，怎样呈现一部好的影视作品这就要看导演的功力。
《大江大河》应该是一部正剧，但不失轻松幽默，比如小雷家大队，网友戏称：雷嘿嘿领衔的乡村版“德云社”小雷家日常真的可以追500集。雷东宝就是逗哏的，他的兄弟们就是捧哏的，就一群口，就这样演500集也不嫌多。朴实的生活气息，居家布置，一餐一饭，举手投足，就像生活的记录。鲜活的人物形象，可以感受到每位演员都投入了12分的力气，没有任何明星气，尽量抹去表演的痕迹，好像就是剧中的人物，把你带入剧中情境。比如雷东宝，从衣着打扮，到气质眼神，都没有跳戏感。感觉杨烁就是雷东宝，是个糙汉子，有点土匪做派;是个急脾气，话没说完，人已在路上;有个人魅力，一好汉三个帮，能把兄弟们聚拢在一起;会用人，能看到别人身上的长处，只要能派上用场，都是可用之人;宠妻狂魔，爱老婆的典范，一切想老婆之所想，爱老婆之所爱;硬汉也柔情，用情专一，属要问“世间情为何物”那一波。
宋运辉性情并不可爱，有点没意思。拘谨内向，又有点闷，有点轴。而且咱那高颜值也全让那副大眼镜给耽误了，还有身上的泥土气息，直到结尾似乎才脱干净。怎么把一个很无趣的人演绎得有趣，观众爱看，还真是不容易。这里王凯的颜值是障碍，演技是助力。时不时挤鼻子托眼镜的小动作，细腻可爱，很怀疑会落下毛病。这里已经忘了他是那个《琅琊榜》中让女粉们疯狂要当王妃的靖王，是《欢乐颂》中全世界的“王妃”们都从脚崴到了脖子的赵医生。
工农商，商界创业的代表人物小杨巡，抱着妈妈哭那场戏很是感人，也很有共鸣感。网友称：虽然没有出生在那个年代，但当下“飘”着为生活打拼的90后、80后们，也有很多像杨巡一样对家里报喜不报忧，委屈困难都自己扛。
除了主角还有中途退场的宋运萍，离世那集估计观众一半哭声一片，一半干脆没敢看，真的是入戏太深。还有中途上场的宋运辉的媳妇程开颜，单纯+萌+可爱。要说这宋运辉命还真命好，在家，姐护着，在大学，仨叔儿护着，在厂里，厂霸大寻罩着，水书记护着。连娶个老婆都是傻白甜，真怀疑把姐姐的运气都给承揽了。
总之《大江大河》是一部好戏，可以夸上好几集。再好的戏也有曲终人散时，最好的结局莫过于幕布落下，掌声响起。
一、画面美
当代小说的特点是场景化，任何一个广受大众欢迎的小说，都将会给读者创造一种体验，能够体验到代入感非常真实的场面。这不是作者决定的，是看小说的人决定的。场景化的制作能力，是由大量的细节填充进去后形成的一种独特综合效果。对细节的把控，将会成为一种趋势。
看《邪不压正》的场景，对我来说就是一种这样的体验享受。整个场景，从细节上塑造了一种名为‘干净’的美感，这种美把故事的每个部分都塑造的非常有价值，只有追求把没价值的部分都删掉，才会在简短的对话中展现出无穷的意味。
二、看不懂的美
《邪不压正》看了好几遍，不过还需要说的是，这个故事懂了，而含义不懂。换种说法是，看懂了故事情节，却没看明白作者想通过这个故事表达什么内容。
故事很简单。讲述了大徒弟朱潜龙为了名利，伙同根本一郎杀死师傅一家，二徒弟李天然侥幸逃脱，却被别有用心的蓝青峰养大，最终利用他来完成自身目标，结果却似乎并没有完成目标。
用‘似乎’是因为，思考了很长时间，都不明给自己一个清楚的答案。老蓝的目标到底是什么?如果是把‘将军’送出去，那他完成了目标。如果是为了利用李天然杀朱潜龙和根本一郎，也达到了目标，可总觉的老蓝似乎有某种更深层的目标没有完成，但是找不到判断的证据。
同时，电影中的细节，以及人物的对话，意味深远，有太多含而未露的描述。比如：就是为了这点醋，我才包了这顿饺子;我听不懂你说的中国话;写出来的，还能叫心里话吗?等什么呢?
这些对话，蕴含的信息量太大，完全给了我‘瞎想’的空间，可以让我把自由发挥的脑洞开到极致，每一句都可以延伸出一个思考的方向。最终我都没有去想，因为不想过度解读。
正是这种无法确定答案的美，给了我一种只有朦胧诗才有的美感。
三、人物塑造的性格美
朱潜龙和根本一郎，两个典型的坏蛋。一个欺师灭祖，一个曲解孔圣人的论语，可谓是对传统所塑造的‘好’，破坏的一干二净。
特别是根本一郎和朱潜龙在与李天然一一对决的过程中，为了获得优势，派兵暗中埋伏。朱潜龙，在死之前依旧说是李天然杀死了师傅。从头坏到底的两个人，至死不悔，这样的坏人太少见了。
李天然是一个心怀大恨的人。对他拉说，除了报仇，其他的一切都不重要，所以他失去了一个爱他的父亲亨大夫，错过了爱他的女人唐凤仪，这些原本可以成为他人生中最重要的人，结果因为他的‘恨’错过了。
唐凤仪是一个牛津大学的毕业生，在她的世界里善恶不重要，重要的是爱她，至于爱她的人是不是坏蛋也无关紧要。可在“女子无才便是德”依旧盛行的社会背景下，追求爱情，特别是李天然用‘在你屁股上印一个章就知道他是否真的爱你’操作下，让唐凤仪知道了朱潜龙根本就不爱自己，而李天然又拒绝了和她远走高飞。至此，对爱的所有追求破灭。或许这才是她自杀的原因。
关巧红是一个心中有大恨，且把想法付之于行动的人，不过在可以报仇的时候，因为恐惧放弃了报仇。于是面对同样因为恐惧的李天然，成了一个引导者，引导李天然去报仇。不要讲什么‘君子报仇十年不晚’，不留隔夜仇才是报仇的最好方式，通过这种引导，让李天然直面恐惧，直面生活。李天然的成功，让她看到了成功的希望，最后她也因为心中执着于恨，错失了李天然。
这部电影给我最大的启发是，生活中不止有恨，不该因恨而活。心中有恨的人，永远看不到生活中的美好，就像李天然没有报仇之前，舍弃了唐凤仪，关巧红舍弃了他。
上小学那个年代，娱乐活动很少。当学校组织看电影时，同学们就像过节那般开心，欢欣雀跃，同时又有一种隐隐的担忧，要上交一篇观后感。如今看电影早已不足为奇，各大影院轮番上阵，有动作片、惊悚片，动漫片、科幻片……有国产片、进口片，国外的还分原版片、译制片，应有尽有，任其选择，只是没了儿时的那种喜悦，当然更无写作文的负担，但是电影《网络迷踪》却使“大妈有话要说”。
影片拍摄手法非常新颖，颠覆了我对电影的三观。它表现形式完全不同于传统场景，从头至尾观众始终面对着的是电脑屏幕。我是第一次看这种影片，当屏幕上出现WindowsXP的开机画面时，心里“咯顿”一下，“放映出故障了?”随着鼠标向左下角移动，点击“开始”，故事情节就此逐渐展开， Google搜索、电视新闻报道、视频对话、监控录像……仿佛我不是坐在影院里而是坐在电脑前，不断地操动着鼠标，当移动到“关机”，放映结束了。虽然我稍知晓一些互联网的知识，但是不断滚动的视频窗口、网页浏览器窗口、对话窗口……还是让我眼花缭乱，看起来很是费劲。比如搜索的信息一条条映入眼帘，全部都是英文，尽管关键词有中文字幕出现，仍应接不暇。再比如聊天对话框中打字，还没来得及回车，“嘟”，对方一条消息过来，于是删除，重打;“嘟”，再删除，再重打，反复好几次，自己的思维顿时变得不流畅，卡机了。这种全新的感觉迫使自己也要不断地刷新，经常升级，才能跟上时代发展的步伐。
这是一部悬疑片。我喜欢这类题材，就如同我爱看阿瑟?柯南道尔、阿加莎?克里斯蒂、笹泽左保的作品一样，总能让人产生一种探索的激情，在人物言行举止或字里行间寻找蛛丝马迹，揭示真相。影片以女儿人间蒸发，父亲网上寻凶为线索，设置了一个又一个的疑团，让观众随着男主角在网络媒体上的各种搜索，不断发现新的迹象。情节一波三折，反转合理又惊喜，真所谓“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”。在剧情演绎中，充满了悬念的营造和揭秘后的感叹。它探讨了目前人们普遍关注的家庭教育问题。比如为人父母如何与子女的沟通，对孩子的正确教育方法，共同记忆是家庭亲情的纽带等等话题。告诫人们在互联网高速发展的今天，不能完全依赖网络上的互动，更要重视现实生活里的交往与理解，尤其是两代人之间的交流与共识。